MIPTV 2013: Réseaux sociaux et 2nd écran, deux concepts qui font le buzz

Cette année, dans un marché de plus en plus fragmenté, la quête de l’audience semble être la principale préoccupation des chaines et des producteurs qui cherchent par tous les moyens à établir une plus forte relation avec les différents publics. 

La multiplication des écrans au sein d’un même foyer est aujourd’hui une réalité bien établie dans les ménages où les jeunes sont présents alors que selon un institut d’études américain(VICE), l’âge moyen de téléspectateur devant la poste TV classique est de 50 ans et plus. Alors comment attirer l’attention de téléspectateurs et notamment des plus jeunes d’entre eux ? Comment utiliser les réseaux sociaux pour construire unerelation durable avec eux ? 

Ces sont les questions que se posent aujourd’hui les acteurs des médias. Plusieurs conférences ont été organisées sur ces thèmes et les professionnels du monde entier ont ainsi pu confronter leurs solutions.

The infinity loop

A l’occasion de l’une d’entre elles, Kim Moses, Sander/Moses Productions, Slam de USA a présenté le concept d’ « Infinity Loop » (boucle infinie) : un business modèle dans lequel le programme TV est la pièce maitresse d’une plus large expérience multi-plateformes centrée sur les fans.

Concept d'"Infinity Loop"

La « Boucle infinie » permet d’engager son audience, de créer le buzz dans la presse, de générer des nouveaux revenues… Pour moi, c’est du Transmédia à l’état pur.

L’exemple de Ghost Whisperer

Ghost Whisperer ou Mélinda, entre deux mondes (au Québec) est une série télévisée américaine en 107 épisodes de 42 minutes, créée par John Gray et diffusée du 23 septembre 2005 au 21 mai 2010 sur CBS.

Cette série met en scène Melinda Gordon, une jeune mariée qui a hérité de sa grand-mère le don de communiquer avec les esprits des morts. Elle utilise cette faculté pour faire passer les messages des morts à leurs proches pour ainsi les faire passer « de l’autre côté ». Au fur et à mesure que l’histoire avance, on en apprend plus sur les personnages et sur la mythologie de la série. On découvre qu’il existe des esprits maléfiques voulant stopper Melinda.

Kim Moses a illustré le concept d’ « Infinity Loop » avec cette série TV autour de laquelle gravite une web série, des jeux vidéo, des blogs, une bande dessinée, des livres, des sites de fans, des pages sur les réseaux sociaux… La société de production Slam attache beaucoup d’importance à son audience. Elle la connait bien et analyse régulièrement son opinion ainsi que les sujets de conversations en temps réel.

La puissance communautaire au service de la société

Adam Gee de Channel 4 a démontré qu’en engageant son audience, un programme peut parfois changer le monde. C’est l’exemple du projet: « The great british property scandal » dont l’objectif était de recenser, grâce au public, les propriétés vides du pays afin de mettre en évidence le problème du logement.

Plus de 118 000 personnes ont participé à cette campagne multi-plateformes en référençant plus 7 900 propriétés vides. Grâce à la puissance de cette action sociale, la loi concernant les maisons vides en Angleterre a évolué. Cela montre à nouveau à quel point les réseaux sociaux deviennent incontournables en politique. Les politiciens le savent et l’utilisent lors de campagnes électorales. Barack Obama a d’ailleurs gagné beaucoup des votes auprès de la communauté hispanique grâce à sa campagne de mobile marketing conduite par Adsmovil.

Quelques conseils entendus lors des conférences

Comment gérer efficacement sa communication sur les réseaux sociaux? Selon Dan Biddle (Twitter UK),  »Il faut la programmer, exactement comme on programme le contenu des chaînes ». Et pour cela, rien de mieux que de nouveaux outils. Ils apparaissent sur le marché pour nous aider à gérer l’expérience utilisateurs multi-plateformes. The Shadow Gang a presenté l’outil Galahad. Et un autre outil que je connaissais déjà : Conducttr de Transmedia Storyteller.

Enfin, selon Sam et Nick Chapman de Pixiwoo et Scott Dikkers de The Onion, pour construire son audience, il suffit de « rester soi-même, d’être authentique avec votre audience » et elle vous le rendra.

Quelques courtes et fortes phrases de ce MIPTV:

Felix Baumgartner, l'homme qui sauté de la stratosphère

·            Hell, no" la réponse de Felix Baumgartner, l'homme qui sauté de la stratosphère, quand on lui a demandé sur la s'il allait essayer de battre son record.

·         Son saut de la stratosphère a été diffusé en direct par 65 chaînes dans le monde

·      14% des postes crées en France le sont dans le secteur digital, (Françoise Laborde, CSA)

·       25% des visionnements de YouTube proviennent de smartphones.  En Corée, jusqu’à  50%,  (David Rippert, Google UK)

·    Twitter: 200 millions utilisateurs dans le monde, 40% des tweets concernent les programmes TV, (Dan Biddle, Twitter UK)

·    You Tube est le 2ème moteur de recherche dans le monde, (David Ripert, Google UK)

·    Les programmes les plus commenté sur les réseaux sociaux concernent : star, trash et splash ( Virginia Mouseler, The Wit)

·    "On apprend les choses en les faisant, donc osez de les faire" Asta Wellejus  encourage les femmes 

Hit in France and the most commented show in the world : "BREF"

One of the most commented series in the world, transmedia French comedy "Bref"  is a great hit in France and abroad.  During this MIPTV, The Wit classified it among  the first 3 most popular shows in a world. In France it's a real success story, an event that never happened before.  

Only after 3 weeks of broadcasting on Canal+, Pay TV Channel, and on the social media,  it had already 600 000 fans on Facebook. ­ Today, there are about 2,5 mln fans. 

The pitch of this show is what life is all about : first we were born, in the end we die. Between the two, things happen. Bref, it's the story of a guy in between the two.

It's a short comedy - each episode lasts about  2 minutes- that shows real life of a normal guy in his thirties.  Boasting a great sense of humor, funny actions,  a swift narration mainly via voice over and post-production effects that "cut" the plot make it a hit.

Two authors: Kyan Khojandi and  Bruno Muschio didn't predict that they would create an outbreaking  event. Thay  just came up with a good idea.   Canal+, which invested  in the original series, gave them a chance and they put all their hearts into it. Harry Tordjman from My Box Productions,  produced it. 

It's a quality series. 6 days are needed to produce 1 episode: 2 days for writing the screenplay, 1 day for the shooting - approximately 4 hours of shooting for 2 minutes- and 3 to 4 days of post-production, ie coding, special effects, VO, calibrating, etc.  

Today, there are 64 episodes and  it's a second running. 

In march 2012, DVD with the first 40 shows was on the market.

Of course guest stars appeared in "Bref", but in an original way: almost 20 of them are combined in one episode "Bref, there are people who get on my nerves” and the main character talks to them without knowing that they are famous. 

 The first episodes were broadcast in September 2011 on Canal+ and almost simultaneously on Facebook and Twitter. The authors negotiated with Canal+ that every episode could be accessible freely on website for a long period of time, not only for 7 days, as it's a common habit in France (after it's a VOD). 

Moreover, on April 30 2012, Canal+ included "Bref" in its widgets on IPhone  Canalplus and on IPad CanalTouch.

The account on social media is managed directly by the authors, not by Canal+. Page Twitter @brefserie is hold by @navavo and @kyank.

Kyan Khojandi and  Bruno Muschio are young, "connected" authors from generation Y, who surf on internet, watch videos on Youtube, zap them rapidly. They created this comedy for a TV  channel, but in a way that it is perfectly fitting for the  web.

Well, I'm definitively a fan, what about you?

The best TV series in Poland, "a mix of Mother Theresa and Spiderman"

link vers VOD de "Into deep water"

As I'm proud of my roots, I'd like to present a particularly interesting Polish TV series ”Into Deep Water”,  awarded with the Gold Plaques in the Festival "The Hugo TV Awards" in Chicago, nominated in Monte-Carlo TV Festival, and coproduced by Polish public television: TVP. 

  This format was presented by TVP during MIPTV in Cannes.

 "Into Deep Water” directed by Magdalena Lazarkiewicz, is a story of enthusiastic and idealist social workers that face the toughest social problems of our society.   

Wiktor Okulicki (Marcin Dorociński)

The central character is Wiktor Okulicki (Marcin Dorociński), a freshly nominated director of the center. He is a man with a  complicated past,  that uses sometimes non - conventional methods in his work. 

A man of action, not of words.

 Each episode focuses on a different social problem and on characters struggling for help.

 There are 13 episodes of  45 minutes each that were broadcast on channel 2 of TVP.

Moreover, it's a crossplatform project, that has its web site and Facebook page. 

”Into Deep Water” created a lot of buzz in Poland and abroad. Thanks to this show, many discussions revolving social issues started to rise and possible solutions that the society could offer arose. 

 The role of social worker  seen as "a mix of Mother Theresa and Spiderman" came to the fore. 

MIPTV 2012 - Les tendances

Web séries, séries sur réseaux sociaux, séries sponsorisées par une marque et deuxième écran- ce sont les sujets qui pour moi étaient l'essence de ce MIPTV.

Twitter, Facebook, 3D- les sujets clés de l'année dernière sont bien intégrés dans le paysage audiovisuel. Aujourd'hui ces sont des réalisations concrètes, des projets multi-plateformes, des séries sur web et réseaux sociaux qui ont été mis en valeur pendant ce MIPTV.

Web Séries, séries sur réseaux sociaux

Plusieurs conférences ont été organisées sur ces sujets. Vous pouvez en voir certaines sur le blog de miptv: http://blog.mipworld.com./

J'ai participé aux 2 conférences suivantes:

"Trouvez la bonne plateforme" qui met en lumière la série web Fact Checkers Unit réalisée par SXM Média en coopération avec Samsung, présentée par Tom Bannister, CEO de SXM Media, US ainsi que la campagne de la promotion du centre commercial Westfield Statford City, présentée par Jon King, Managing Director de Story Worldwide, GB.

Dans la mesure où le projet de SXM Media m'intéressait particulièrement, j'ai réalisé une interview exclusive en anglais avec Tom Bannister, que vous pouvez lire dans ce dossier.

"Fresh TV: les meilleurs programmes TV sur les réseaux sociaux" qui montre les séries les plus tweetées, likées dans le monde, présentées par Virginia Mouseler, CEO de The Wit, France.

Deuxième écran - la tablette

La tablette, "le deuxième" écran devient un objet incontournable et s'installe dans nos foyers en changeant ainsi notre façon de regarder la télévision. Les chaines sous-estiment l'importance de la tablette et n'investissent pas encore dans cette plateforme.

Pourquoi doivent elles le faire - vous trouverez cette réponse dans l'article qui résume l'atelier "Réseaux sociaux pour les producteurs", présenté par Richard Kastelein, Managing Director, Agora Media Group Ltd., Les Pays-Bas et Marc Goodchild, Managing Director & Chief Creative, IpDipSkyBlue.tv et Partner, Agora Media Group Ltd., Les Pays-Bas.

Projets multiplateformes gagnants

L'approche multiplateformes dans la construction de projets média devient une réalité aujourd'hui. Voilà deux exemples de projets qui ont intégré cette stratégie et qui ont emporté un franc succès.

Fact Checkers Unit

Le premier projet est la série web mobile Fact Checkers Unit réalisée par SXM Média en coopération avec Samsung. Tom Bannister, CEO de SXM Media, US a présenté en détail sa production.

C'est une courte série web de comédie ( 5 à 7 minutes par épisode) qui intègre parfaitement le placement du produit: Samsung Galaxy. En 2008, Fact Checkers Unit était présenté au Sundance Film Festival.

La première saison a été coproduite en partenariat avec NBC, la deuxième avec MTV et la troisième saison est en préparation.

FCU a son site sur Facebook, Twitter ainsi que sur YouTube et Hulu. La saison 1 avait son site sur NBC et la saison 2 sur MTV. La série est diffusée dans le monde entier et a été sous titrée en 6 langues.

Les chiffres d'audiences sont suivis de près par SXM. Chaque vidéo est analysée. La saison 2 a regroupé 9 millions de vues et le temps moyens de visionnage sur YouTube a été de 4,1 minute.

Dans la mesure où le projet de SXM Media m'intéressait particulièrement, j'ai réalisé une interview exclusive en anglais  avec Tom Bannister, que vous pouvez lire dans ce dossier.

Westfield Statford City



Jon King et Tom Bannister,
 MIPTV 2012



Le projet suivant est une campagne de promotion du centre commercial Westfield Statford City, présentée par Jon King, Managing Director de Story Worldwide, GB.

Cette campagne a été créée en 30 jours seulement en utilisant différents supports et différents contenus : séries documentaires, photos, blogs, compétitions sur Facebook.

Story Worldwide a réalisé également une série de 10 films, et a totalisé 3,5 millions de vues. 24 personnes ont été interviewées , filmées et ces films ont été diffusés sur des réseaux sociaux.

Le but de cette campagne a était de créer une communauté et d'engager des internautes dans ce projet.

10 minutes with Tom Bannister, CEO of SXM Media



TOM Bannister, CEO of SXM Media

Excerpts:

 How did your cooperation with Samsung start?

In 2006 Samsung created a short film website called http://www.anyfilms.net/ and I saw it. At that time, my company was a short-film sales agency. We tried to sell them some of our short films, but instead they proposed us to produce short-films for them. So we developed some short films for Samsung. And from that we did some viral campaigns, one called Europe United. I developed a relationship with Samsung slowly from 2005 till 2009. In 2009, we pitched them for Fact Checkers Unit, season one. They came to America, we talked more about series, they liked it and we brought NBC as a partner. That was a beginning.

How do you adapt the content to different platforms: web, mobile? Do you use a different format?

It's the same format. Each episode lasts about 5 to 7 minutes, but each one is broadcast on tv as well. However, they are mainly created for the web and for mobiles. [...] The storytelling is perfect for a short format because each episode is an enclosed story. So you don't have to watch episode 1 in order to understand episode 10. That was one of appealing things for Samsung, that each episode was a separate film.
Each episode begins with a given fact that FCU has to check.
[...] Few people know that a magazine fact checker is a person that checks the articles. I think there are two things about this production. One is about a friendship, and the other is about two guys that have a boring job, but they make it interesting. I think a lot of people in real life know this situation: a job that might not be exiting. But FCU is about taking that job and making it exciting. So fact checkers go into the field and act like secret agents. It's all very silly, but they make life interesting and that's why people like this series. That's probably what the phones are all about: listening to music, watching videos, going on Facebook - all these things on your phone make life more interesting, your phone becomes entertaining.

Can we find additional content on social media?

FCU has a HULU page, YouTube page, Facebook and Twitter page. On each of those pages you will find the main content as well as additional materials: shots from the field, interviews with the actors. When we worked with NBC, there was a page on NBC.com, with MTV - a page on MTV.com. We are currently creating a FCU web TV, that will be ready next month.

What is the 3rd season of FCU about? Have you got a media partner?

The third season will be more about new media, social networks as Facebook and Twitter. No media partner this time.
[...] We try to do third season based on supernatural facts, like X File, but this idea has not yet been agreed on.

What is the audience of FCU?

The audience was initially technology geeks, between 18 and 30, slightly more men. We are looking to appeal to people who write about technology, technology bloggers.

The Galaxy Note is a creative device that has many drawing functions. Thus season 2 was dedicated to creative professions.
Season 1, with Galaxy Note was a little more mainstream audience.

Moreover, we have a global audience: in Asia, in the UK (big followers), in the US, Australia. It's a little more popular in English speaking countries because this comedy translates better if you are an English speaker, even if there are subtitles on them. However, it's a concept that people understand in any languages.

What is your business model?

Samsung underwrites the costs. That's why the product is integrated in it.

What are the statistics about this show ?

There are 9 million views: 4,5 million on You Tube and 4,5 million on MTV and it was just for season 2.

The average time people watch every episode is about 4,1 minute (comparing to 11 seconds that on average people watch You Tube video).

What is a next challenge for you?

The music web series with Viva. There is a web network live on You Tube that does music videos, so we are doing a pilot for them next month.

Moreover, I constantly develop series, like a series call "CTRL", with Tony Hale, who plays Buster Blue. It is a scripted comedy about magical computer and we produced season one with Coca Cola and NBC. But then Coca Cola has decided not to do season 2, so I've been trying to find a computer brand or a technology brand to sponsor the "CTRL" because all the series are about a magical computer. It's hard to get brands to sponsor these kinds of things and I think that it might be partly due to the economy, and it's still a new format of marketing.

My company does a lot of different productions: from entertainment to advertising. FCU is somewhere between. But for example Matumbo Goldberg with Comedy Central is an entertainment production. There is no sponsorship. It's very risqué and a little bit controversial.

I'm really interested in the healthcare industry too. I think a healthcare industry is perfect for online videos because the first thing that somebody does when diagnosed with something is to go online, searching on Google. I'd love to produce programming for that audience. We did series with Disney called "Diagnosis stories" about diabetes which is all about families discovering that their kids has diabetes. It's a documentary series about real families and real solutions to real problems.

What I can wish you?

My perspective on work is more about doing something that you could be proud of, that you enjoy doing it, than about making money or trying to be successful. I'm more interesting in unique experiences.

Meilleurs séries sur réseaux sociaux dans le monde

Quelles sont les facteurs clés de la réussite des séries sur Facebook, Twitter? Y a t'il des différences importantes liées aux pays, où y a t'il une approche globale ?


Pendant un an The Wit a analysé les séries les plus populaire sur les réseaux sociaux dans le monde entier. Virginia Mouseler, CEO de The Wit, France a présenté la liste de vainqueurs lors de la conférence "Fresh TV: les meilleurs programmes TV sur les réseaux sociaux".


Virginia Mouseler, CEO The Wit
MipTV 2012



3 Facteurs clés de la réussite

En observant le comportement des internautes dans différents pays, The Wit a relevé les trois facteurs clé du succès des séries sur Facebook: comédie, feuilleton et téléréalité.

Deux tiers des séries les plus populaires sur Facebook sont des comédies. Les gens recherchent plutôt du divertissement. Le second aspect est celui du feuilleton qui permet de fidéliser l'audience et de créer un lien de loyauté. L'émission de téléréalité permet d'inciter l'audience à participer au programme ("American Idol", "X Factor", etc) par le biais de l'interactivité.

Facebook vs Twitter

Le comportement sur Facebook se différencie de celui sur Twitter.
75% des internautes préfèrent les programmes scénarisés sur Facebook, tandis que sur Twitter deux tiers de gens suivent des émissions de téléréalité. Facebook favorise la relation de longue durée avec les fans, tandis que Twitter se penche vers la relation instantanée.

Les programmes les plus populaires sur Facebook sont:

• The River, ABC, USA avec plus de 250 000 likes
• The Voice, CH2, Israel avec 19 240 likes
• Tallafornia, TV3, Ireland: 8 760 likes.

Les programmes les plus populaires sur Twitter sont:

• The Voice, BBC One, UK: presque 25 000 abonnés
• Alcatraz, FOX, USA: 15 300 abonnés
• Smash, NBC, USA: 11 802 abonnés (Spielberg realise cette série)

Les nouveaux programmes les plus spectaculaires sur Facebook sont:


Berlin Day & Night


Berlin Day & Night - la première saison a été la plus commentée dans le monde et le numéro 1 de likes sur Facebook en Allemagne

Bref - la première saison de la série comique française s'est placée en la deuxième position comme l'un des programmes le plus commenté dans le monde et le numéro 3 de likes sur Facebook en France.

Média sur Facebook and Twitter

Les média ne sont pas très présents sur les réseaux sociaux. Seulement 29% des nouvelles émissions dans le monde ont une page Facebook officielles. Les média des Etats Unis sont plus actifs, avec 33%. En Europe, L'Angleterre et l'Allemagne se placent devant les autres pays avec seulement 12%. Je serai curieuse de connaître la position de la France.

Les résultats sur Twitter sont encore plus bas: seulement 15% des programmes sont présents sur ces réseaux sociaux. Un événement culturel: à Mexico 85% des programmes ont leur compte Twitter, comparé à 2% en Allemagne.

2 écran - une nouvelle révolution dans le média?

La tablette et le smartphone qui sont désormais considérés comme "le deuxième" écran deviennent des objets incontournables de l'expérience télé. 76% des gens aujourd'hui vont déjà sur ce 2ème écran tout en regardant la télévision. Ils consultent leurs mails, font des recherches sur internet et communiquent via des réseaux sociaux. Dans 5 ans ces changements vont s'accentuer avec les services cloud, la tv omniprésente , le 2ème écran et des interactions entre programmes.

Richard Kastelein, Managing Director Agora Media Group Ltd., Les Pays Bas et Marc Goodchild, Managing Director & Chief Creative, IpDipSkyBlue.tv et Partner d’ Agora Media Group Ltd., Les Pays Bas ont expliqué le sens de cette révolution pour tous les acteurs.



Richard Kastelein, Managing Director
*Agora Media Group Ltd



Une statistique intéressante a été citée: la radio a eu besoin de 38 ans pour atteindre 50 millions d'auditeurs, la télévision a eu besoin 13 ans pour atteindre la même audience, tandis que l'internet a eu besoin de 4 ans, l’ IPad, de 3 ans.

Richard Kastelein et Marc Goodchild estiment qu'en 2014 probablement 100 millions de gens vont utiliser leur smartphone et tablette tout en regardant la télévision connectée.

L'augmentation de l'audience est incontestablement liée à l’importance de Twitter. C'est une façon de réagir instantanément à une émission télé. "Made in Chelsea" illustre ce fait avec les 250 000 tweets qui ont augmenté son audience de 30% épisode après l'épisode. Un autre exemple est "ChatNow" sur Channel 4.

Tous les changements visant à cerner le contenu d’une émission impliquent à la fois plus de concurrence et plus de possibilités pour les spectateurs de voir leur programme préféré.

Les applications sur une tv connectée et sur le deuxième écran offrent des possibilités énormes de créer une relation directe avec des téléspectateurs.

Cette relation exclusive peut également être créée par des marques et des agences de communications qui cherchent des alternatives au spot de 30 secondes, notamment via le branded content.

Se pose aussi la question de la réglementation de la tv connectée. Les agences de publicités et les producteurs vont rapidement basculer vers le 2ème écran, une plateforme qui ne dépend pas de la télévision, mais qui devient un outil nécessaires dans l'expérience tv. Peut-on contrôler cela, demandent Kastelein et Marc Goodchild ?

Quelle l’importance a le 2ème écran pour les chaines de télévision?

Aujourd'hui les diffuseurs ont une relation privilégie avec des marques. Mais cela peut changer avec le 2ème écran.
Les chaines doivent posséder aussi le 2ème écran . Mais elles ne sont pas assez réactives et laissent un montant global de 200 billions aux autres nouveaux acteurs de ce marché.
D'où l'importance de la stratégie des programmes multiplateformes qui engagent et fidélisent des téléspectateurs.

Quelle importance a-t-il pour les marques et les agences?

Les marques ont déjà commencé à créer une relation directe avec des clients en utilisant le branded content. Red Bull en est un bon exemple avec son stock de 1000 épisodes vendus lors du MIPTV et MIPCOM.

Un autre exemple est celui de Samsung avec sa série Fact Checkers Unit, coproduite avec SXM Media.

Le spot de 30 secondes ne va plus exister que sur la télé traditionnelle. Des agences doivent intégrer dans leurs campagnes des projets multiplateformes sur des réseaux sociaux, ainsi que des projets transmédia pour s'adapter à ces changements.

Et ce d’autant plus lorsque durant les plages de publicité sur la télévision classique, les gens vont basculer vers des tablettes et des smartphones.

Quelle importance a-t-il pour les autres acteurs du web?

Il y a de plus en plus d’applications de start-up sur des tablettes et smartphones. Les entreprises à capitaux à risque sont déjà sur ce marché en offrant des capitaux à investir. D’autant plus qu'il y a 200 billions de revenus à prendre aux chaines de télé.

Certains programmes ont intégré l'expérience sur 2ème écran: Million Pound Drop, Intuitie, The Voice, ont créé des jeux en temps réel qui engagent les téléspectateurs. Intuitie a été développé par Freemantle's Screenpop et utilise EX Machina Playto TV plateforme.

Avec tout ces bouleversements, on peut conclure avec Richard Kastelein : "Content is king, but context is crown".

Endgame Interactive - vainqueur de Digital Emmy Awards, catégorie fiction



Martine Donboly, Pietro Gagliano et moi



Endagame Interactive, une série interactive sur Facebook a remporté le Digital Emmy Awards dans la catégorie fiction. Elle a été produite par Secret Location (Pietro Gagliano, Creative Director ), Shaw Media et Thunderbird Films dans le but de prolonger l'émission Endgame sur le web.



Henry J. Gagnon et Pietro Gagliano



Les internautes sont confrontés à des événements mystérieux et doivent faire leur propre enquête, interagissent avec les acteurs, cherchent les suspects, etc. La série intègre des informations trouvés sur le profil Facebook des internautes et le complot implique des amis.

MIPTV, J-7





Réseaux sociaux, stratégie multiplateformes, gestion des droits sur les nouveaux supports - voila les thèmes clés de ce MIPTV.

Suivez-moi sur twitter pour en savoir plus.

MIP Cube une extension de MIPTV, qui regroupe les sujets autour de la télévision de demain .

De 30 au 31 mars. Cette année je ne serai pas là, mais l'année prochaine- certainement.

Une manette du futur: nos pensées

J'écris cet article car beaucoup de gens ont été fascinés par cette nouveauté quand je leur en ai parlé.

Lors du dernier MipTV j'ai testé un casque de l'entreprise Emotiv qui permet de jouer et de déplacer des objets dans le jeu par les pensées.
Ce casque contient des électrodes qui analysent les signaux de notre cerveau.

Il faut le placer sur des endroits précis de notre tête.

L'image sur l'ordinateur permet de vérifier si toutes les diodes sont bien connectées.

Ensuite commence un entrainement avant le jeu pendant lequel le casque "s'adapte" à nos signaux de cerveau et les décode. En bougeant physiquement, ou en imaginant des images notre cerveau est monitoré via 5 niveaux.

Suite à cette étape, nous sommes prêts à commencer le jeu et à bouger les objets virtuels uniquement par la force de nos pensées.

Ce casque a été vendu lors du MipTV en 2011.

MIPTV 2010

MIPTV 2010 s'approche avec MIP Digital.

Au programme: des conférences concernant les innovations dans le média, des models de publicités, et beaucoup plus.

MIPTV International TV cross-platform strategies

Moderator : Peter Bazalgette, Media Consultant and Non-Executive Chairman, Sony BMG Television

Christian Bombrun, Deputy Managing Director, M6 Web

Lena Glaser, Head of New Media, Sveriges Television AB

Michel Mol, Director of Innovation, Netherlands Public Broadcasting

Simon Nelson, Controller, Portfolio & Multiplatform, BBC Vision

Quelles sont les stratégies de diffusion des contenus sur les différentes plateformes ?

Cette question a été au centre des discussions entre les représentants de trois chaînes publiques - Sveriges Television AB, Netherlands Public Broadcasting et BBC - et d’une chaîne privée : M6.

Simon Nelson BBC Vision et Michel Mol, Netherlands Public Broadcasting

Simon Nelson - Controller, Portfolio & Multiplatform, BBC Vision - a consacré sa présentation à l’offre de la BBC sur le web, qui propose les programmes déjà diffusés à la télévisons mais aussi des programmes originaux. Les programmes déjà diffusés à l’antenne, sont complétés et enrichis sur le web, par des événements créés autour de ceux-ci et des informations additionnelles.

Sur le Net, on trouve aussi des programmes originaux de haute qualité, tel que « Bitesize » programme éducationnel, ou « Zombie movie », qui a pour but de promouvoir les talents avant la diffusion tv.

Michel Mol - Director of Innovation, Netherlands Public Broadcasting - a présenté l’approche des téléspectateurs aujourd’hui: “Je veux du contenu sur toutes les plateformes ». Cette approche est rendue possible par le fait que les équipements personnels deviennent des ordinateurs qui offrent à l’audience l’accès aux programmes. Le point de départ est le contenu, qui est ensuite décliné selon le support choisi - TV, radio, mobile, internet, VOD - et enrichi par le User Generated Content (UGC).

Le Net offre des fonctionnalités additionnelles : interactivité et bonus. Leur programme «101Barz », dédié aux jeunes téléspectateurs a une audience plus importante sur le net qu’en tv.

La télévision sur mobile, qui est accessible partout, diffuse plutôt les programmes de flux reformatés en programmes courts de 5 minutes.

Peter Bazalgette, Christian Bombrun et Lena Glaser

M6 est également présent sur de multiples supports : TV, PC, Mobile. Christian Bombrun - Deputy Managing Director, M6 Web - fait une distinction entre le contenu de 1ère génération (TV, satellite, TNT, HD) et le contenu de 2ème génération ( ADSL, Web, TMP) qui répond à la multiplication « des écrans » personnels connectés à l’Internet. M6 est très active sur le Net.

M6 Replay, la catch-up TV, diffuse 95% des contenus de flux gratuitement pendant au moins 7 jours et compte plus de 2 millions d’utilisateurs.

Selon une étude présentée par Christian Bombrun, pour 60% des téléspectateurs, la catch-up tv est un complément de la télévision, pour 30%, c’est une opportunité de regarder les programmes qu’ils ont manqués à la télévision, pour 12,5% une chance de regarder encore une fois les programmes qu’ils ont déjà vu à la télévision. Les recettes de M6 Replay proviennent la publicité. D’ailleurs, le taux de la mémorisation de la publicité qui apparaît en pré-roll est de 29,3%. Il est plus important que celui de la télévision qui s’élève à 17%.

Concernant le TMP, la question se pose de savoir dans quelles circonstances les gens vont regarder la télévision sur leur téléphone portable. La réponse n’est pas encore connue pour le moment et c’est pour cela que TMP reste encore à développer.

Lena Glaser - Head of New Media, Sveriges Television AB - a expliqué que Sveriges, comme les autres chaînes, décline les contenus sur les différentes plateformes (TV, Web, TMP). L’offre VOD de la chaîne, qui propose ses programmes et ses clips, est un succès : elle a enregistré, en moyenne, pendant 30 jours en 2008, plus de 20 millions de vidéos vues, alors que la population suédoise est de 9 millions. Concernant la façon de consommer les médias, Lena Glaser estime que les futurs téléspectateurs vont devenir de plus en plus actifs.

MIP TV: Television everywhere!

La télévision est devenue aujourd’hui un média puissant - 99% de la population regardent la télé. La télévision classique, linéaire représente encore aujourd’hui 94%, mais les nouvelles plateformes (VOD, PC, Mobiles) avec la télévision non-linéaire se développent.

Que signifie la télévision partout?

Selon Guillaume Lacroix, Director, New Services, Content LoB, Orange, la façon de consommer la télévision change : on évolue de média de masse à média individuel, grâce auquel on peut regarder ce que l’on veut, où on veut et quand on veut. Orange a notamment lancé en Octobre des programmes non-linéaires que le public peut regarder sur PC, IPTV et les mobiles. La nouvelle TV regroupera au sein d’une offre unique, les deux services : linéaire et non-linéaire.

Philip Jay, Head of New Services, TV Platforms, BBC FM&T, a souligné l’importance de la télévision, devenue une part intégrale de notre salon et de notre famille, qui crée des liens forts avec l’audience. Pour la plupart de gens la télévision est un média puissant ayant remplacé certaines de nos activités.

Thomas Jacques, Director of New Media Strategy and Innovation, TF1, eTF1 COO a ajouté l’importance de l’engagement de l’audience, qui évolue. La télévision permet de créer des liens sociaux – suite à la diffusion du programme tout le monde en discute et échange leurs points de vue. Dans le futur, cette discussion sera remplacée par une discussion sur les réseaux sociaux comme Facebook.



Pour Kurt Sillen, Vice President, Ericsson Mobility World, Ericsson AB la télévision partout signifie que nous pouvons produire du contenu partout et par tous moyens, notamment en utilisant les téléphones portables. Un inconvénient majeur subsiste : la qualité de l’image sur les téléphones. C’est pourquoi Ericsson travaille sur de nouvelle technologie : HSPA 3G mobile network, qui permettra de regarder et de filmer avec une excellente qualité de vidéo (la résolution VGA) sur nos portables.

Ari Iso-Rautio, Vice President, Capgemini Consulting a soulevé une question au cœur du débat: est-ce que la télévision sur le mobile peut réellement exister?


Thomas Jacques, TF1, eTF1 COO voit deux facteurs créant une barrière importante à cette perspective: la petite taille de l’écran et le manque de sensation éprouvées en regardant les programmes sur nos grands LCD.
Guillaume Lacroix, Orange pense que la télévision sur le mobile peut exister si le contenu est adapté à cette nouvelle plateforme, et surtout si il existe une technologie permettant de regarder la télévision de bonne qualité et en tout confort sur les écrans de téléphones portables. D’autant plus que la télévision sur le téléphone demande un investissement énorme, qui nécessite la création d’un nouveau réseau.

Urszula Gleisner-Nawroski

MIP TV: Interview with Jonathan Taylor, Vice President of PR, Starz Media, LLC

Starz Media, Starz Entertainment and Overture Films are three businesses of a US company: STARZ , a subsidiary of Liberty Media. Starz, LLC produces the content, , delivers it through its own pay TV networks, distributes it digitally and via DVD, and provides it directly to viewers through internet. Starz Media well –known productions are: “The Simpsons, “Wow! Wow! Wubbzy!“ , StarzBunnies.com.

Excerpts:

Why did you participate in MIP TV?
MIP TV is an important market for Starz Media. We’ve had continually growing success providing programming for networks around the world. From feature films to TV movies and series, to short-form content for broadband outlets, we’re creating and distributing entertainment in all formats and delivered to audiences however and whenever they want it. For us, as with most big entertainment companies, the international marketplace is vitally important, and MIP TV is one of the small handful of key markets on the international calendar.

What are your impressions of this MIP TV?
Like most attendees, we arrived in Cannes unsure of the vitality of the marketplace, and the fate of the MIP TV market, but by the time we left, we’d had a strong market and came away with renewed confidence in the viability of the global TV market. As always it comes down to having the right content for international buyers. We brought a mixture of movies, series, specials, animation and more, and found a hungry group of buyers. That said, things are certainly different. There were fewer companies exhibiting, and noticeably smaller crowds. But the key buyers and sellers were there, and plenty of business was conducted. We’re now looking forward to Mipcom in October.

Urszula Gleisner-Nawroski

MIP TV 2009: Interview with Mansha Daswani,

Interview with Mansha Daswani, journaliste and Executive Editor of ”World Screen” based in New York and VP of Content Strategy, WSN INC.

At the MIPTV, which newspaper do you represent?
I work for “World Screen”: we have ten publications. So I’m here finding stories everyday, every deal happening at the market.

It’s not the first time that you participate in MIP, is it?
I’ve been coming since 2005.

How do you get the information concerning the MIP?
I’ve got a lot of press releases. And I run a lot around the palace talking to as many people as possible to find out what the view of the business is right now, what they’re selling, what the people are buying, and ask a lot of questions.

What are the trends of MIPTV 2009?
I think that the big topic is the economic downturn and its long term impact on the business. The other big trend is the technology: more mobile phones, more IPTV, online content, etc.
I think that the big question is how to create the content specifically for those platforms and to have money for them.

For you, what is the most important moment of this edition?
I don’t think I’ve got it yet, but the most interesting story I had, it was talking to Orange about how much they’re buying for the TV service.

China is the honour guest, what do you think?

I’ve actually interviewed the China’s vice-minister of State Administration of Radio, Film and Television, Mr Tian Jin .They’re obviously keen to expose to the world what China has to offer, whether it is the animations, or drama, or documentaries. And I think they seem to be willingness to learn from the international market. I think it’s the sign that they’re opening up slowly for the world and they are willing to see the doors opening to their productions.


Urszula Gleisner Nawroski

MIP TV "when will online revenues become meaningful"

Tous les fournisseurs du contenu numérique se posent la question : quand les revenues provenant de la publicité sur le web deviendront important. Selon les différentes études, la publicité en ligne en Europe pourrait représenter de 2,5 à 7,1 milliards d’euros en 2012. Actuellement les revenus proviennent en grand partie de publicités « pre- roll » et « in-roll ».

Les différents intervenants ont souligné le problème qu’il n’existe pas encore une bonne mesure d’audience et de ROI sur le web– les deux piliers qui parlent aux annonceurs. Patrick Walker, Director, Video Partnerships EMEA, Google/You Tube a avoué que You Tube est en train de créer les outils de mesure d’audience sur le web.
En plus il existe une nécessité d’apprendre aux agences médias la façon de communiquer auprès leurs clients sur les différentes formes des publicités.

Frédérique Vaulpré, Marketing Director, Digital TV& Video a souligné le problème avec l’absence de la longueur « standard » de la publicité sur le web. La durée de 20 seconds c’est beaucoup trop longue, tandis que 5 seconds c’est le format qui marche le mieux. Marc DeBevoise, Senior VP of Digital Media, Business Development and Strategy, STARZ a ajouté que la mémorisation est meilleure quand il y a peu de publicité en pre-roll. Et c’est le format court qui marche le mieux.

D’autre problème : la précision de la cible n’est pas évidente sur le web. Les lois sont très strictes et protège bien les données privés des gens.

Concernant la création du contenu pour le web- chacun a sa stratégie.
Patrick Walker, Director, Video Partnerships EMEA, Google/You Tube cherche les programmes différents et n’hésite pas d’expérimenter avec le contenu.
Marc DeBevoise, , Senior VP of Digital Media, Business Development and Strategy, STARZ MEDIA reprend les contenus diffusés sur leurs chaînes ainsi que produise les contenus originaux destinés spécifiquement au web. D’autre piste c’est d’intégrer le placement de produit dans le programme.
Joe Michaels, Senior Director, Business Development, MSN Entertainment, Video & Sports
insiste sur le contenu premium sur le web.
Frédérique Vaulpré, Marketing Director, Digital TV& Video avoue qu’il innove et crée les programmes interactives, les programmes qui ont la values additionnels par rapport aux leurs concurrents.

Tous les intervenants sont d’accord que les revenues provenant de la publicité sur le web deviendront important mais il faut être patience. Selon Patrick Walker, Google/You Tube, il existe aussi la nécessité de bien préciser et clarifier les droits ainsi qu’intégrer bien l’approche marketing pour différents plateformes.
Pour Marc DeBevoise, Starz, en plus il faut trouver les partenariats et les programmes qui marchent les mieux sur le web dans l’ère de la fragmentation de l’industrie.


Urszula Gleisner-Nawroski